كلاسيكيات الموسيقى العربية * أرشيف * استماع *  تحميل *  نقد فنى *  تحليل موسيقى* أفلام * صور *  تسجيلات * كلاسيكيات الموسيقى العربية
كلاسيكيات الموسيقى العربية * الخمسة الكبار * سيد درويش * محمد القصبجى * زكريا أحمد * محمد عبد الوهاب * رياض السنباطى * نجوم الغناء العربى * أم كلثوم * عبد الوهاب * فيروز * عبد الحليم * ألحان التراث * موشحات * قصائد * أدوار * كلاسيكيات الموسيقى العربية
‏إظهار الرسائل ذات التسميات تراث. إظهار كافة الرسائل
‏إظهار الرسائل ذات التسميات تراث. إظهار كافة الرسائل

السبت، 27 يونيو 2026

والله تستاهل يا قلبي - سيد درويش AI Remix


نقدم هنا تجربتنا الثانية في إعادة إنتاج تراث سيد درويش باستخدام الذكاء الاصطناعي بعد التجربة الأولى مع لحنه الشهير "زوروني كل سنة مرة". ولنا تجارب عديدة أخرى في هذا المجال مع موسيقات وألحان مختلفة، وقد ذكرنا أهم ملامح هذه التقنية وطريقة عملها ونتائج استخدامها في مقال جامع بعنوان "موسيقى الذكاء الاصطناعي"

والله تستاهل يا قلبي عنوان عمل غنائي من قالب المونولوج وهو أول ما قدمته الموسيقى العربية من هذا القالب من كلمات أمين صدقي ولحن سيد درويش فى مسرحية "راحت عليك" سنة 1920، وسجله سيد درويش لاحقا على اسطوانة بصوته. والفرق بين المونولوج وغيره من أشكال الغناء أنه يكتب كالقصيدة ولكن باللهجة المحلية، أي بنص متواصل دون وجود "مذهب" متكرر داخل العمل، ويترتب على ذلك أيضا تلحينه بلحن متواصل دون تكرار أي مقطع

مقام شوق افزا
مقام شوق أفزا سلم موسيقي يتألف من جزءين، الأساس فا ماجير، عجم الجهاركاه، والجزء العلوي حجاز مصور على الدرجة الخامسة
"دو/ كردان". ويتشابه السلم مع مقام آخر يتألف من نفس الدرجات لكنه يرتكز على درجة دو الوسطى/ راست وهو مقام زنجران الذي ابتكره سيد درويش، أي أن الفرق بينهما درجة الركوز فقط لكن الفرق هائل في التعبير

والله تستاهل يا قلبي          ليه تميل ما كنت خالي
إنت أسباب كل كربي       وانت أسباب ما جرى لي
إيه بقى اللي ح يواسيني         بعد ما انهدّت آمالي
إذا كان حظى ناسيني مين اروح له واشكى له حالى
إن شكيت قلبى وحواسّي         يعملوا مؤامرة عليّ
وان بكيت الحب قاسي              تشتكى مني عينيّ

أعمل ايه واحنا في غربة والأغراب دول زي اليتامى
مين يواسيهم في كربة             ياما بيقاسوا وياما
يارب كل من له حبيب         وطال بعاده وللا قريب
ما تحرموش منه         وهاته له بالسلامة

لنتأمل ما في هذا اللحن من تعبير مزدوج عن العاطفة والحالة المزاجية
لا يمكن الفصل بين ما تقوله الكلمات وما تقوله الموسيقى .. وهذا هو سيد درويش .. إنه يعبر بلحنه عن معاني الكلمات وبدقة شديدة بحيث يصعب إيجاد أنغام أخرى تحمل نفس التعبير كما يصعب وضع كلمات أخرى لنفس اللحن


هذه الازدواجية في التعبير لا تخص هذا اللحن وحده، بل هي سمة أساسية في ألحان سيد درويش وهي مدرسته التي جاء بها لينبه الجميع، جمهورا وفنانين، إلى أن قضية التعبير هي المدرسة الصحيحة وأن كل ما خرج عنها لا يهتم بالجوهر قدر اهتمامه بالشكل والزخرفة .. هكذا نقل سيد درويش رسالته إلى الناس عبر القلوب والعقول وليس عبر الأصوات والحناجر

انتهينا من هذه القضية بدخول الفنانين اللاحقين ساحة التعبير، كل على قدر ما استطاع
ولكن .. هل انتهت مشاكل الفن؟ أبدا لم تنته .. فظهر مرة أخرى المسف من الكلمات والمخف من الألحان، وتصدر الإيقاع المشهد كبديل لكل شيء، يعطي إجازة مرور لأي شيء يقرع الطبول ويهز الأكتاف والأرداف، فتهاوت قيمة الكلمة وانهارت بنية الألحان. ولا ننسى أن نذكر أن الموجة الإيقاعية الحالية لم تخص المنطقة العربية وحدها بل كانت تيارا جارفا جرف العالم كله منذ عقود وأصابنا ما أصابنا منه. غير أن الجمهور العربي بثقافته الشعرية الأصيلة وموسيقى لغته وعشقه للأنغام والألحان ما زال يأمل في عودة الموسيقى العظيمة، وربما يشاركه بعض شعوب العالم في هذا الأمل الكبير


يأتي الذكاء الاصطناعي بعد كل ذلك ليقول كلمته .. هل يلتقط الإحساس من الألحان الأصلية كما يفعل البشر؟ هل يستطيع التواصل مع المشاعر كالحزن والفرح والحماس والمرح
تأخذنا هذه التساؤلات إلى الرغبة في خوض التجربة مع طرف نفترض أنه محايد، ونتوقع منه التعامل مع ما نقدمه له شكلا وموضوعا .. لكنه تعامل مشروط، فعلينا تحديد الأسلوب المطلوب مسبقا وقبل الشروع في التنفيذ


نعرض اليوم جانبا من نتائج التجربة مع لحن سيد درويش الرقيق "والله تستاهل يا قلبي"، ونود ترك تقييمها إلى المستمع لكن لا بأس من عرض بعض انطباعاتنا
1. الشكل : موسيقى اللحن فقط دون الغناء
جاء استخدام الموسيقى فقط لصعوبة توافق الأصوات الافتراضية مع لهجة الغناء الأصلية
2. الموضوع : لحن معروف لسيد درويش
احتفظ اللحن الناتج باللحن الأصلي في معظمه، مع قليل من التصرف في بعض المواضع
3. الأداء والإحساس
تم التعامل مع هذين العنصرين بطريقة كلية أي بصياغة تشكل روح اللحن الهاديء الحزين وتهتم بالجو العام أكثر من التفاصيل الجزئية. وسوف يتساءل المستمع من أين أتى البرنامج الذكي بهذه القدرة على رسم ونحت اللحن بدقة وشفاقية كأنه إنسان يعزف ويحس بما يعزفه بل يستغرق فيه. والجواب له علاقة حتما باللحن الأصلي، فإن لم يحمل هذه المشاعر في تكوينه وأسلوبه لن يستشعرها أي برنامج مهما علت قدراته، أي أنه لن يخلق شيئا من العدم. لكنا نشهد حيادا موسيقيا عظيما في الإخلاص لروح اللحن الأصلي دون صبغات دخيلة أو أساليب غريبة
4. هكذا وصلنا في عام 2026 إلى نموذج من اللحن يعتمد على الموسيقى فقط لكنه يحمل كل التعبير الممكن كما كان الحال في نموذج الغناء وبأدوات حديثة وتسجيل علي الجودة والنقاء، وبفريق موسيقي لم يتوفر قبل أكثر من 100 عام عندما تم تسجيله لأول مرة عام 1920 بفريق متواضع
5. نعرض هنا أيضا نسخة للتسجيل الأصلي بصوت سيد درويش وبفرقته الموسيقية القديمة لبيان كيف تم استكشاف مواطن الجمال والتعبير في هذا اللحن الفريد رغم تواضع النسخة القديمة، وكيف أن موسيقى سيد درويش كانت بالفعل سابقة لعصرها. وبالمناسبة فقد غنى اللحن مطربون كثر لكن أداء سيد درويش، كالعادة، تفوق على الجميع 

روابط 

السبت، 29 مارس 2025

دور يوم الهنا حبي صفالي / أم كلثوم / داود حسني

دور يوم الهنا حبي صفالي / أم كلثوم 1931
كلمات أحمد رامي / ألحان داود حسني / مقام راحة أرواح


 
يوم الهنا حبي صفالي        بعد الجفا والأسية
وكان مقدر لي زماني            يحن قلبك عليّ
بان لك ودادي                 وليه عنادي 
وكنت شايف نار حبي   والوجد باين في عينيّ
 
أصله الدلال وللا الغيرة     تيهك يا هاجر عليّ
وللا الفؤاد كان في حيرة    يحب يعرف له نية
يصفى لحبيبه بعد الخصام    ما دام رضي به في دي الغرام
وللا يجافيه لما يبان له    هجره دلع وللا أسية 
روابط

السبت، 15 مارس 2025

دور قلبي عرف معنى الأشواق / أم كلثوم / داود حسني

دور قلبي عرف معنى الأشواق / أم كلثوم 1931
كلمات كامل الخلعي / ألحان داود حسني / مقام صبا الحسيني

 
قلبي عرف معنى الأشواق لما الحبيب لاف بالعذول
والوجد حرّمني المنام     والليل على العاشق يطول
في شرع مين أعشق جميل  لو كان أمين للغير يميل؟
لكن ده وعدي والسلام


قلبي انشبك ويا الحبيب    والأصل نظرة م العيون
صبري عليه والله عجيب     بعد الصفا ازاي يهون 
من غير عتاب يا عاشقين  البدر غاب أشكي لمين
وفين اشوف المنصفين
روابط 

الجمعة، 7 مارس 2025

دور شرف حبيب القلب / أم كلثوم / داود حسني

دور شرف حبيب القلب / أم كلثوم 1930 
كلمات أحمد رامي / ألحان داود حسني / مقام حجازكار

 
شرف حبيب القلب بعد الغياب وكان طويل
وبعد طول الهجر يحلى العتاب ويّا الخليل


شكيت الصبر من بعده وصوّرت الأسى ف بعده
عطف على قلبي ونسيت العذاب
سمح وكان الصفح منه جميل وكان كريم
ومال ياما احلى الغصن لما يميل ويّا النسيم
قطفت الورد من خده شربت الحلو من شهده
وداق حلاوة الوصل قلبي العليل 
روابط 

السبت، 1 مارس 2025

دور روحي وروحك/ أم كلثوم/ داود حسني

دور روحي وروحك في امتزاج / أم كلثوم
كلمات حسين والي / ألحان داود حسني
مقام عجم جهاركاه 1931


روحي وروحك في امتزاج في الحب من قبل الوجود
كاس الفراق مالوش علاج والعشق من طبعه الوعود
قالوا الحياة فيها ابتهاج والحظ فيه سعد السعود
لكن حياة فيها العذاب والوصل فين لو كان يعود
.
قلبي يميل ليه للجمال والعشق من عذبه العذاب
إن مال له خلّه نال وصال وان ملّه ليه يرعى العتاب
حال الحياة ده طيف خيال فيه مر أو حلو الشراب
لو يصبر العاشق ينول والصبر مفتاح كل باب

الجمعة، 21 فبراير 2025

دور حسن طبع اللي فتني / أم كلثوم / داود حسني

دور حسن طبع اللي فتني / أم كلثوم 1931
كلمات كامل الخلعي - ألحان داود حسني
مقام راست نيروز


 
حسن طبع اللي فتني علم القلب الغرام
والجمال اللي أسرني لو تشوفه يا سلام
الهلال في طلعته والغزال في خفته
والنسيم في رقته قال وعذالي تلوم
يا ناس حرام


العذول بالعين شايفني اشكي وجدي والهيام
يا عذولي روح ودعني إيه يفيد كتر الملام
ياريت تحب تشوف ما جرى لي
والله ما دقت النوم ده ليالي
ده الحبيب من يوم هجرني حرم العين المنام 
روابط 

الجمعة، 14 فبراير 2025

دور البعد علمني السهر - أم كلثوم / داود حسني

دور البعد علمني السهر / أم كلثوم 1931
كلمات أحمد رامي / ألحان داود حسني 
مقام بياتي

البعد علمني السهر
والليل يطول الليل يطول ع اللي انشغل
يا بهجة الروح والنظر
الهجر طال والدمع سال والقلب طاير بالأمل


واسي الجريح واعطف عليه
واشفي الفؤاد اللي انكوى
وعود تعود الروح إليه 
وصلك هوى بعدك ضنى هجرك عذاب قربك دوا
روابط 

الجمعة، 7 فبراير 2025

دور ياما انت واحشني - محمد عثمان

دور ياما انت واحشنى / مقام حجازكار
تلحين محمد عثمان / غناء عبده الحامولي
أداء فرقة الموسيقى العربية

ياما انت واحشنى وروحى فيك    يا مآنس قلبي لمين اشكيك
أشكيك للي قادر يهديك     ويبلّغ الصابر أمله
أنا حالي ببعدك لم يرضيك

كيد العواذل كايدني   بس إسمع شوف
دا انت مالكني من قلبي   يا سيدي بالمعروف
يا مالك قلبي بالمعروف       الحب كواني تعال شوف
حبك كواني تعال شوف        ستر العذول دايما مكشوف
ياما نسمع بكرة وبعده نشوف
وأنا بالصبر ابلغ أملي 

الجمعة، 31 يناير 2025

دور كادني الهوى - محمد عثمان

دور كادني الهوى / مقام نهاوند 
 تلحين محمد عثمان / غناء عبده الحامولي 
أداء فرقة الموسيقى العربية 

 
كادني الهوا و صبحت عليل     مثل النسيم في روض الحسن
حبي قمر طالع على غصنه     كله أدب و طرب وجميل
مالوش مثيل
للحسن دا بالطبع أميل     ياللي تلوم دا شئ بالعقل
انظر كِدا واحكم بالعدل 

الجمعة، 24 يناير 2025

دور عشنا وشفنا - محمد عثمان

دور عشنا وشفنا - مقام راست
كلمات اسماعيل صبري / لحن محمد عثمان
غناء عبده الحامولي / صالح عبد الحي


عشنا وشفنا سنين   ومن عاش يشوف العجب
شربنا الضنى والأنين      جعلناه لروحنا طرب
غيرنا تملك وصال           واحنا نصيبنا خيال
كده العدل يامنصفين؟    حبيبي بوصله ضنين
هجرني من غير سبب  قولوا له ولو بعد حين
بأني أنول الأرب              تمام الجميل إنجاز
وصدق المعاهدة شرف    ومن يتبع الرفق فاز
وعصره بفضله اعترف  سلامي عليك يازمان
زمان الهنا والأمان         بصفو الأحبة العزاز
 

روابط 

أشهر الأدوار 

محمد عثمان 

عبده الحامولي

الجمعة، 17 يناير 2025

دور أصل الغرام نظرة - محمد عثمان

دور أصل الغرام نظرة / مقام راست 
تلحين محمد عثمان / غناء عبده الحامولي 
أداء صباح فخري

 
أصل الغرام نظرة
يا شبكتي يا عيني من العين
الوعد كان يجرى للعين
هو ده كان غايب فين

ياللي كويت الفؤاد ارحم
اسباب ضنايا العين
الوعد كان يجرى لليل يا عيني
هو ده كان لي غايب فين 
روابط 

الجمعة، 10 يناير 2025

الموشحات المستحدثة

الموشحات المستحدثة
بحث وتحرير د.أسامة عفيفي

الموشحات في الأصل فن أندلسي عمره أكثر من ألف عام، ظل بعضها محفوظا بنصوصه وألحانه، بينما اندثرت ألحان كثير منها وتم حفظها كنصوص فقط. تشكل الموشحات المستحدثة معظم الموشحات المتداولة في القرن 19، 20، 21، وهي نوعان

  • موشحات مستحدثة لحنا فقط
  • موشحات مستحدثة نصا ولحنا

من ملحني هذه الموشحات محمد عثمان، أبو خليل القباني، عثمان الموصلي، كامل الخلعي، سيد درويش، محمود صبح، درويش الحريري، ومحمد عفيفي. ومنها ما تم دمجه في ألحان أغان حديثة على يد الملحنين الجدد مثل بليغ حمدي، محمد الموجي، ومحمد سلطان كما في قدك المياس، كامل الأوصاف، والعيون الكواحل

كيف ظهرت الموشحات المستحدثة؟
نبعت الحاجة لصياغة ألحان جديدة للموشحات من مصدرين:
1. وجود مئات من النصوص مدونة في كتب التراث مع ذكر مقاماتها أو ضروبها على الأقل لكن دون ألحانها. وهي تسجل تراثا كان حيا ومتداولا لمئات السنين وانتشر من الأندلس إلى غيرها واستمر انتشاره حتى بعد زوال دولة الأندلس في نهاية القرن الخامس عشر. لم تستطع الكتب حفظ الألحان التي تم وضعها قبل ظهور تقنية تسجيل الصوت، ورغم نجاح بعضها في الاستمرار شفويا وسماعيا في ذاكرة الشعوب ظل الباقي مختزنا كتراث أدبي غير مسموع
2. اهتمام الجمهور العربي باسترجاع فن الموشحات من خلال موجتين، الأولى موجة النهضة الفنية في أواخر القرن 19 وأوائل القرن العشرين على يد محمد عثمان وكامل الخلعي وسيد درويش، والثانية موجة العودة للتراث في ستينات القرن العشرين التي ساهمت فيها عدة مؤسسات

  • فرقة الموسيقى العربية / عبد الحليم نويرة / القاهرة
  • كورال سيد درويش / محمد عفيفي / الإسكندرية
  • صباح فخري وفرقته / سوريا
  • الأخوان رحباني وفيروز / لبنان
  • فرق التراث الأندلسي المغربية

اشتد شغف الجمهور الجديد بالموشحات إلى أنه رحب بالاستماع إلى كافة أنواعها، القديم والحديث، وكما أقبل على حفلاتها أقبل أيضا على شراء اسطواناتها وشرائطها

التدوين الموسيقي للموشحات
مع غياب ألحان كثير من النصوص الأندلسية نتساءل لماذا لم يتم تدوينها بالنوتة الموسيقية كما حدث مع الموسيقى الأوربية؟
لا توجد إجابة مباشرة لهذا السؤال، ولكن يمكن عرض بعض ملامح تلك الفترة لنستطلع ماذا حدث
1. تم ابتكار التدوين الموسيقي الغربي
(دو ري مي) في أوائل القرن 11 (1025) على يد الموسيقار الإيطالي جويدو. وبدأت الموسيقى الأوربية استخدامه في القرن 12 بعد استكمال نظامه
2. نشأت دولة الأندلس في القرن الثامن 8 والموشحات في القرن التاسع 9 ( من عام 800م
) واستمرت حتى القرن 15 (بداية عصر النهضة)
3. يفهم من هذا أنه عند ظهور التدوين الموسيقي كان عمر دولة الأندلس (711 – 1492) أكثر من 300 عام، وعمر الموشحات أكثر من 200 عام واستمرت بعده أكثر من 400 عام أخرى
تجمع المراجع على انتشار فنون الأندلس عبر فرنسا وألمانيا إلى سائر أنحاء أوربا، بما فيها الالآت الموسيقية التي اتخذت أسماء مشتقة من أسماء الآلات العربية. كانت أوربا تحيا حياة القرون الوسطى، حيث لا فن ولا إبداع، حتى تدوين السلم الموسيقى تذكر بعض المصادر انه ذو أصل أندلسي. هذا يعني أن انتشار الحركة الفنية كان في اتجاه واحد وأن الأندلس كانت لا تستورد ثقافة بل تصدر فقط

4. شيء ما استعصى على الطرفين نقله أو استخدامه

  • لم تستطع أوربا أداء وتدوين الألحان الشرقية التي تستخدم ربع التون وثلاثة أرباعه حيث يتألف السلم الغربي من 12 علامة، نصف درجة بين كل علامتين ولا مكان للأرباع
  • لم يمكن للأندلسيين استخدام النظام الغربي الخالي من الأرباع في تدوين المقامات الشرقية التي يتألف سلمها من 24 علامة، ربع درجة بين كل علامتين، فلم يدون به إلا الألحان الخالية من ربع التون مثل "لما بدا يتثنى"، وربما كان هذا سبب شهرته

5. نتج عن هذا الوضع كم ضخم من الألحان الشرقية لم يمكن تدوينه أو عزفه على السلم الغربي
6. مع بداية عصر النهضة في القرن 15 أخذت أوربا في التطور بينما أفل نجم الأندلس بسقوط غرناطة عام 1492. دون الأوربيون موسيقاهم التي تطورت كثيرا، وما طالوه من موسيقى الأندلس أيضا، بينما هاجرت الفنون الأندلسية إلى جنوب البحر المتوسط، غالبا دون تدوين، وتم تداولها شفهيا عبر الأقطار العربية

7. هذا عن التدوين بالطريقة الغربية، لكن كان هناك تدوين بطريقة أخرى هي الطريقة الأبجدية التي وضعها صفي الدين الأرموي البغدادي (1216 – 1294) أيام الخلافة العباسية في فترة موازية لازدهار فنون الأندلس (القرن 13) وربما ساهمت في حفظ المتداول من الألحان حتى تم تدوينها بالطريقة الحديثة وظهور تقنية تسجيل الصوت
8. استمرت الأوضاع على هذا النحو إلى أن بدأت تظهر الحلول في العصر الحديث


نموذج موشح قابل للتدوين بالسلم الغربي
لما بدا يتثنى/ مقام نهاوند / فرحفزا
(صول مينير)


نموذج موشح غير قابل للتدوين بالسلم الغربي
يا غصن نقا / مقام هزام

تطور نظام التدوين الشرقي
1. توصل الموسيقيون الشرقيون الأتراك إلى حل معضلة تدوين الأرباع بإضافة علامتي تحويل على السلم الغربي إحداهما تنقص الدرجة ربع تون
(نصف بيمول) والأخرى ترفعها ربع تون (نصف دييز) ويمكن وضع أي منهما على أي علامة ثابتة في طريق النوتة. بذلك احتفظ الغرب بسلمه بينما طوره الشرقيون ليستوعب نغمات الشرق والغرب، مع ملاحظة أن هذا الإجراء صالح فقط للغناء والآلات الوترية

2. نظرا لوجود نغمات ربع التون وثلاثة أرباعه في التراث الموسيقي لأوربا الشرقية بدءا من بلاد التشيك، استحدث الأوربيون الشرقيون تقنيات تطوع الآلات الغربية الكلاسيكية مثل الكلارينيت والأوبوا والترومبيت بحيث تستطيع أداء الموسيقى الشرقية، غير أن هذه الآلات لم تجد طريقا إلى الشرق العربي الذي ساد فيه استعمال التخت التقليدي
3. لكن هذه التطورات لم تحل مشكلة الموشحات تماما، إذ أنها كانت جميعها بالعربية ولم تكن ضمن التراث التركي أو الأوربي الشرقي. ولم يكن الفرق بين هذه القوميات في اللغة فقط بل كان موسيقيا أيضا، فعلى سبيل المثال يختلف موضع ربع التون التركي عن ربع التون العربي في العزف والصوت، ولذلك فإن استخدامه ينتج موسيقى تركية وليست عربية ولهذا كان على الموسيقى العربية أن تجد حلا خاصا بها
4. التقت جميع الأطراف المهتمة بالموسيقى العربية في المؤتمر الدولي الذي عقد بالقاهرة عام 1932 بحضور فنانين وعلماء من الشرق والغرب، وكان من نتائجه: 

  • اعتماد السلم العربي المكون من 24 درجة تقسم المسافات بينها إلى أرباع 
  • اعتماد مسافة ثلاثة أرباع بتقسيم مسافة قدرها تون ونصف في السلم الطبيعي الغربي (ري/ مي/ فا ، لا/ سي/ دو) إلى مسافتين متساويتين كل منهما 4/3 تون (بدلا من تون كامل يتبعه نصف تون)، وينتج عن ذلك درجة جديدة (مي الجديدة ، سي الجديدة) تقع تماما في المنتصف الرياضي بين الدرجتين السابقة واللاحقة (ري/ فا ، لا/ دو)، مع تطبيق نفس التقسيم في أي مناطق مشابهة على أي سلم بنسق نغمات ثانية/ ثالثة/ رابعة، وسادسة/ سابعة/ ثامنة، (خلافا للنظام التركي الذي يقسم المسافة قسمين غير متساويين)
  • اعتماد التدوين الموسيقي الغربي مع إضافة علامات التحويل في المقامات الشرقية
  • توحيد المنطقة الصوتية للسلالم الشرقية والغربية (كان الفرق 5 درجات في النظام التركي القديم)
  • تسجيل نماذج للمقامات العربية وأصواتها

فروق التدوين بين النظامين الشرقي والغربي
1. يتضح من هذا العرض أن الفرق بين السلم الشرقي والغربي الطبيعي ينتج عن خفض الدرجتين الثالثة والسابعة
(مي، سي) بمقدار ¼ تون
2. عند إنشاء سلم جديد
(مقام) من أي درجة بنفس الأبعاد، ستظهر الحاجة لخفض درجات أخرى غير "سي" و "مي" تبعا لموقعها في السلم (الثالثة والسابعة)

3. نماذج علامات التحويل في السلالم الشرقية الرئيسية

  • سلم الدرجة الأولى/ راست: علامتان، سي ½ بيمول، مي ½ بيمول
  • سلم الدرجة الثانية / بياتي :علامتان، سي ½ بيمول، مي ½ بيمول (أو سي ½ بيمول فقط)
  • سلم الدرجة الثالثة/ سيكاه : علامتان، سي ½ بيمول، مي ½ بيمول

4. يلاحظ أن علامات التحويل توضع لنفس الدرجات (سي، مي) في السلالم الثلاثة، وهذا يؤكد أن هذه السلالم هي في الحقيقة سلم واحد ولا تختلف إلا في درجة الركوز (البداية)

5. أما في السلالم الشرقية غير المشتملة على ربع تون فلا فرق على الإطلاق بينها وبين السلالم الغربية سواء في التدوين أو الأداء
6. على أي حال مهما بدت هذه الفروق بسيطة نظريا فإنها تحدث فارقا كبيرا في السماع والتذوق والإحساس، وهو ما يرقى إلى درجة الاختلاف الثقافي الشامل بين نظامين، وأسلوبين، وحضارتين

مقام الراست

مقام البياتي
مقام السيكاه
روابط 

الجمعة، 3 يناير 2025

موشح يا هلالا غاب عني - أندلسي

موشح يا هلالا غاب عني واحتجب - أندلسي
مقام راست نيروز - إيقاع نوخت


موشح يا هلالا - فرقة الموسيقى العربية
 
يا هلالاً غاب عني واحتجبْ
وهجرني لا بذنبٍ أو سببْ
في الهوى ما نابني غيرُ التعبْ
وانقضى العمر وما نلت الأربْ

الإيقاع
إيقاع نوخت إيقاع سباعي تتكون وحدته الزمنية من 7 أزمنة نوار
(نوار = ربع الزمن الرباعي). وهو إيقاع مفرد لا يقبل القسمة على 2 أو 3 أو 4 ولذلك تؤدى الوحدة كاملة دون تقسيم. ومع ذلك هو إيقاع مرن يمكن أن تتشكل تفاعيله بأشكال مختلفة مع الحفاظ على زمن الوحدة الكلي، كما يمكن بدايته من أكثر من موضع داخل الوحدة (المازورة)

اللحن 
1. المقام الأساسي: راست نيروز
(فرع من مقام الراست)
2. تسير ثلاثة أبيات من الموشح بنفس اللحن
(الأول والثاني والرابع/ الأخير)، ويتحول المقام إلى المقام الأصلي الذي اشتق منه (الراست) بداية من المقطع الثاني في كل بيت إلى آخره
3. ينفرد البيت الثالث بلحن مختلف كله من مقام الراست بدءا من قمته
4. البيت الرابع / الأخير يعيد اللحن إلى ما بدأ به


علاقة اللحن بالإيقاع والوزن الشعري
1. رغم إيقاع النص السداسي
(3 مقاطع ثنائية التفعيل) يفضل الملحن سير اللحن على 7 أزمنة بدلا من 6، فما الفرق ولماذا هذا التفضيل؟ الفرق زمن صغير زائد، ويضاف عادة إلى النصوص المغناة للفصل بين الأبيات والشطرات المتلاحقة بحيث ينتظم أداء المغني بالتقاط أنفاسه بينها
2. لكن في هذا الموشح لا يبدو الأمر هكذا، فلحن البيت الواحد يستغرق:
  • 3 أزمنة كاملة في مقطع واحد (يا هلالا)
  • زمن واحد كامل للمقطع التالي (غاب عني)
  • زمن ناقص (4 أزمنة صغيرة) للمقطع الثالث (واحتجب)
  • لازمة موسيقية (3 أزمنة صغيرة) لإكمال الزمن الناقص
  • المجموع 5 أزمنة كاملة في البيت الواحد (35 زمنا صغيرا)
  • لو سار اللحن على تفاعيل البحر الشعري فقد يحتاج فقط إلى إيقاع ثلاثي بزمنين كاملين لكل بيت (6 أزمنة صغيرة)
3. هذا يعيدنا إلى السؤال لماذا هذا "اللف والدوران" والخروج المتعمد من ميزان بسيط وسهل وواضح كما يعرضه بحر الشعر إلى ميزان أعرج غير واضح المعالم، بالإضافة إلى "مط" اللحن ليستغرق كل هذا الوقت
الأرجح أنه يهدف إلى التفرد بلحن غير متوقع، وهذا ما أشرنا إليه في عديد من الموشحات التي استعرضناها في هذه السلسلة .. فهذا هو السبيل لإيجاد ألحان مختلفة عن بعضها تماما لنفس النص، وإلا فاتباع أوزان الأشعار لا يأتي إلا بألحان متشابهة

الجمعة، 27 ديسمبر 2024

يا من لعبت به شمول - قصيدة أم موشح؟

يا من لعبت به شمول - قصيدة أم موشح؟
مقام راست - إيقاع ثلاثي / رباعي


يا من لعبت به شمول - فرقة الموسيقى العربية - إيقاع ثلاثي / دارج / سربند
*************************
يا من لعبت به شمول - نور الهدى - إيقاع رباعي / مصمودي
يا مَن لَعِبَت بِهِ شَمولٌ     ما أَلطَفَ هَذِهِ الشَمائِل
نَشوان يَهُزُّهُ دَلالٌ       كَالغُصنِ مَعَ النَسيمِ مائِل
لا يُمكِنُهُ الكَلامُ لَكِن         قَد حَمَّلَ طَرفَهُ رَسائِل
ما أَطيَبَ وَقتَنا وَأَهنى      وَالعاذِلُ غائِبٌ وَغافِل

 
هناك عدة التباسات في هذه القصيدة سنأتي إلى كشف غموضها في السطور التالية
1. هل هي قصيدة أم موشح؟
2. هل النص أندلسي الأصل؟
3. هل كلمة شمول بفتح الشين أم بضمها؟
4. هل الإيقاع ثلاثي أم رباعي؟ 

1. النص / قصيدة أم موشح؟
هناك بعض الخصائص التي تشير إلى كون النص شعرا غير موشح
  • نص بالعربية الفصحى لا يدخله ألفاظ دارجة 
  • نص طويل يجاوز طول الموشحات
  • يحافظ على نفس البحر والوزن
  • قافية واحدة لكل الأبيات
من ناحية أخرى هناك سمات تشبه سمات الموشحات ومن هنا حدث الخلط
  • الموضوع في الغزل (مشترك)
  • مفردات شبيهة بمفردات الموشحات
  • الأبيات المغناة الأكثر شيوعا هي الأربعة الأولى فقط، أي نص قصير مثل الموشحات
  • استخدام الموسيقى اللفظية (زوائد لفظية حاملة للألحان، "يالا، يالاللي") كما في الموشحات
  • تشير إليها المراجع الموسيقية باعتبارها موشحا
2. هل النص أندلسي؟
تؤكد المراجع الأدبية أنها قصيدة مؤلفة من 17 بيتا من ديوان شعر بهاء الدين زهير/ العصر الأيوبي/ مصر 1185 - 1258م. عاصر البهاء زهير القرن الثالث عشر الميلادي، أوج دولة الأندلس، لكنه لم يكن من شعرائها، بل أقام في مصر في في العصر الأيوبي مقربا من الملك الصالح نجم الدين أيوب الذي حكم من 1240م إلى 1249م 

3. كلمة "شمول" 
  • ينطق لفظ "شمول"، ويكتب، أحيانا بفتح الشين وأحيانا بضمها
  • يختلف معنى الكلمة باختلاف نطقها
  • شمول بضم الشين تعني رياح شمالية 
  •  شمول بفتح الشين تعني الخمر، وهو معنى يتوافق مع المفردات القريبة مثل "لعبت به"، "نشوان"، و"سكر"، مما يجعله الأقرب للمعنى المراد
4. اللحن والإيقاع
1. مقام راست
2. لحن ذو مقام وحيد لا يخرج عنه
3. التكوين اللحني: يتألف اللحن من عنصرين:
  • لحن البيت الأول مكون من 3 جمل ويتكرر في جميع الأبيات
  • موسيقى لفظية تتكرر بين الأبيات وتختم بتكرار الشطرة الثانية من كل بيت
4. توجد نسخ مغناة من هذه القصيدة متشابهة في اللحن ومختلفة في الإيقاع. معظمها بإيقاع ثلاثي (دارج 4/3) وبعضها بإيقاع رباعي (4/4) مثل تسجيل نور الهدى
5. الفرق بين الإيقاعين زمن واحد، حيث تستغرق الشطرة 8 أزمنة في الرباعي و9 أزمنة في الثلاثي، بإضافة زمن غير مغنى (إيقاع فقط)
6. لبحث صواب أو خطأ أحد اللحنين يجب الرجوع إلى النص لبحث تفاعيله
  • سنجد النص مبني على زمن رباعي ولا خطأ في تربيع الإيقاع
  • وسنكتشف أن تثليث الإيقاع قد نتج عن إضافة زمن غير مغنى لكل شطرة كما أشرنا لصياغة لحن يوافق الإيقاع الثلاثي، ولا خطأ في ذلك أيضا
  • لكن هذا الفرق الصغير يعطي اللحن ميزة عند الأداء على إيقاع ثلاثي، وهي الفصل بين غناء الشطرات، لأنها ستغنى متلاحقة بالإيقاع الرباعي دون أي فواصل لتنظيم الأداء 
  •  يلاحظ تأخر الإيقاع في تسجيل نور الهدى بداية من الفقرة الثانية لكنه خطأ "تنفيذ" وليس خطأ "تربيع" الإيقاع، ناتج عن زمن صغير زائد في نهاية الفقرة الأولى، وتكرر في باقي الفقرات
7. حيث لا توجد مرجعية تثبت شخصية الملحن أو أقدمية أحد اللحنين فلا يمكن الجزم بأصالة أحدهما واعتبار الآخر معدلا
8. هكذا تبدو المسألة رؤية فنية أكثر منها مسألة صواب وخطأ، وهذا وارد في جميع الفنون بما فيها الموسيقى
الخلاصة
1. النص قصيدة وليس موشحا
2. النص ليس أندلسيا ، وبالتالي ليس اللحن أندلسيا
3. كلمة شمول بفتح الشين
4. اللحن واحد، وكلا الإيقاعين جائز، الثلاثي والرباعي، مع تفضيل الثلاثي لأداء أفضل


القصيدة الكاملة
يا مَن لَعِبَت بِهِ شَمولٌ    ما أَلطَفَ هَذِهِ الشَمائِل
نَشوان يَهُزُّهُ دَلالٌ      كَالغُصنِ مَعَ النَسيمِ مائِل
لا يُمكِنُهُ الكَلامُ لَكِن        قَد حَمَّلَ طَرفَهُ رَسائِل
ما أَطيَبَ وَقتَنا وَأَهنى     وَالعاذِلُ غائِبٌ وَغافِل


عِشقٌ وَمَسَرَّةٌ وَسُكرٌ            وَالعَقلُ بِبَعضِ ذاكَ ذاهِل
وَالبَدرُ يَلوحُ في قِناعٍ           وَالغُصنُ يَميلُ في غَلائِل
وَالوَردُ عَلى الخُدودِ غَضٌّ   وَالنَرجِسُ في العُيونِ ذابِل
وَالعَيشُ كَما نُحِبُّ صافٍ         وَالأُنسُ بِما نُحِبُّ كامِل
مَولايَ يُحَقُّ لي بِأَنّي          عَن مِثلِكَ في الهَوى أُقاتِل
لِيَ فيكَ وَقَد عَلِمتَ عِشقٌ           لا يَفهَمُ سِرَّهُ العَواذِل
في حُبِّكَ قَد بَذَلتُ روحي         إِن كُنتَ لِما بَذَلتُ قابِل
لي عِندَكَ حاجَةٌ فَقُل لي          هَل أَنتَ إِذا سَأَلتُ باذِل
في وَجهِكَ لِلرِضى دَليلٌ            ماتَكذِبُ هَذِهِ المَخائِل
لا أَطلُبُ في الهَوى شَفيعاً    لي فيكَ غِنىً عَنِ الوَسائِل
ذا العامُ مَضى وَلَيتَ شِعري  هَل يُرجِعُ لي رِضاكَ قابِل
ها عَبدُكَ واقِفٌ ذَليلٌ                بِالبابِ يَمُدُّ كَفَّ سائِل
مِن وَصلِكَ بِالقَليلِ يَرضى         الطَلُّ مِنَ الحَبيبِ وابِل

الجمعة، 20 ديسمبر 2024

موشح يا غصين البان - سيد درويش

موشح يا غصين البان - تلحين سيد درويش

مقام حجاز - إيقاع سماعي ثقيل 8/10


يا غصين البان - أداء فرقة التراث (سوريا)

يا غصين البان       حرتُ فى أمري
إننى ولهان                 آه لو تدري
زادت الأشجان    فى الهوى العذري
وأنا حيران                   كاتمُ السّر

انصفى وابدي       رحمةً أو فاقضي
لستِ تلقي بعدي      عاشقا لكِ يُبدي
ما كفى هجران        ذبتُ من وجدي
قابلٌ والله                 حُكْمُكِ يَسري

ينقسم الموشح إلى 4 أجزاء هي خانتين ودور وخرجة (ختام)، وتستخدم فيه فواصل موسيقية تحملها إضافات لفظية من خارج النص مثل يا ليل، وأمان امان

اللحن
المقام الأساسي: حجاز
تسير الأجزاء على نفس اللحن ماعدا الجزء الثالث
(الدور) مقام شاهناز
يتحول الغناء إلى مقام البياتي في وسط اللحن، أما ما يسمع من جنس
"راست النوا" فهو تحول أصيل في مقام الحجاز ولا يعتبر تغييرا مقاميا، سواء في القرار أو الجواب

الإيقاع

  • ميزان السماعي الثقيل تتكون وحدته من 10 كروشات (كروش = 8/1 الزمن الرباعي) ويكتب 8/10. وهو إيقاع ثابت لا تتشكل ولا تتلون تفاعيله، وهو الميزان المستخدم في السماعيات، ومنه الموشح الشهير "لما بدا يتثنى"
  • يلاحظ دخول الغناء من وسط الميزان، وهذا المدخل يمكن أن يستعمله الملحن لمسايرة الكلمات ولا يشكل تغييرا في الإيقاع أو تفاعيله. لكن هناك نسخة أخرى للموشح يبدأ فيها الغناء مع أول دقة من دقات الميزان نأمل العثور علي تسجيل لها لتكتمل الصورة

الأداء
قام بأداء هذا الموشح عدة مطربين وفرق عديدة، ونشر هذا التسجيل لفرقة التراث
(سوريا) منذ سنوات وهو أفضل أداء وأفضل تسجيل على الإنترنت حتى الآن، لكن هناك بعض الملاحظات التي كان يجب أخذها في الاعتبار سواء من قبل الفرقة أو الناشر 

  • لا توجد إشارة إلى اسم الملحن (سيد درويش) وتم تقديم الموشح على أنه موشح أندلسي. صحيح أنه أندلسي الطراز ولكن اللحن لا ينتمي إلى الأندلس 
  • من المعروف أنه قد جرى خلط الفصحى بالعامية في نظم الموشحات عموما، الحديث منها أو القديم، وعلى هذا يجب الحفاظ على هذا الشكل لأنه من سمات الموشحات، ويلاحظ في هذا التسجيل رد لفظ "غصين" إلى الفصحى بتسكين الياء، وهذا ليس من الموشح الأصلي

روابط
فن الموشحات 

الموشحات المستحدثة
لماذا لحن سيد درويش الموشحات؟

الاثنين، 16 ديسمبر 2024

أدوار أم كلثوم - زكريا أحمد

من بين 24 لحنا للثنائي زكريا أحمد / أم كلثوم في ثلاثينات القرن العشرين كان هناك 9 أدوار كانت آخر ما أنتج الشرق من هذا القالب الذي اختفى تماما بعد ذلك 

 

تاريخ

الدور

المؤلف

مقام

1

1931

هو دا يخلص من الله

بديع خيري

زنجران

2

1931

يا قلبي كان مالك

يحيى محمد

راست الجهاركاه

3

1932

ياللي تشكي م الهوى

أحمد رامي

بياتي الحسيني

4

1935

آه يا سلام

حسن صبحي

راست النوا

5

1935

ما كانش ظني

يحيى محمد

عجم الجهاركاه

6

1936

ابتسام الزهر

عمر عارف القاضي

حجازكار

7

1936

إمتى الهوى

حسن صبحي

هزام

8

1936

مين اللي قال

عبد الرحمن فياض

راست الجهاركاه

9

1936

عادت ليالي الهنا

أحمد رامي

بياتي النوا / يكاه

وبنظرة إلى زمن الدور في هذا المجموعة نجد أنه تقلص من متوسط 15 دقيقة في عصر سيد درويش إلى نحو 8 دقائق في أدوار محمد عبد الوهاب وزكريا أحمد. تعددت أسباب هذا التقلص لكن من أهمها تحكم شركات الإنتاج في زمن العمل الفني وميل المطربين إلى الانفراد بالغناء على حساب زمن غناء الكورس الذي اختفى بالفعل في بعض الأدوار 

روابط

كلاسيكيات أم كلثوم - زكريا - الثلاثينات